Desainer Perhiasan Kontemporer Asal Italia – Dengan sejarah desain perhiasan kontemporer yang mencakup master abad ke-20 dari Institut Seni Pietro Selvatico Padua hingga bintang-bintang yang sedang naik daun saat ini, Italia berada di garis depan dalam kreasi perhiasan. Dari kreasi geometris yang berani dari maestro modern Mario Pinton hingga desain cetak 3D Dario Scapitta, berikut adalah beberapa desainer perhiasan kontemporer Italia.
Dario Scapitta
Berasal dari keluarga pandai emas, mungkin tertulis dalam darahnya bahwa Dario Scapitta yang lahir di Valenza dan yang berbasis di Belanda akan berkembang menjadi desain perhiasan, meskipun praktiknya sangat kontemporer, menggabungkan bahan yang tidak konvensional dan teknik pencetakan 3D yang mutakhir.
Meskipun desainnya memang termasuk gaya tradisional seperti collier Extravaganza miliknya yang mereferensikan ruff abad ke-15 dan memberinya penghargaan A ‘Design Silver Award 2013 – proses desain Scapitta difokuskan pada interpretasi kontemporer, penggunaan material yang dapat didekati dan tidak berharga serta sebuah pencarian untuk bentuk baru ekspresi artistik dalam desain yang menghasilkan potongan gaya namun dapat dikenakan yang memancarkan keanggunan modern yang unik. sbowin
GianCarlo Montebello
Lahir di Milan pada tahun 1941, di mana ia mengasah keahliannya di sekolah seni dalam Castello Sforzesco abad ke-14 yang indah, GianCarlo Montebello adalah perancang perhiasan kontemporer ulung yang terkenal karena fokusnya pada perhiasan sebagai ornamen tubuh dan kesederhanaan desainnya, keindahan dan kemampuan untuk menekankan hubungan antara tubuh dan objek. Setelah mendirikan GEM, sebuah perusahaan yang bekerja dengan perhiasan artis yang mewakili bakat seperti Sonia Delaunay dan Alex Katz, Montebello mulai membuat desainnya sendiri pada tahun 1978 dan pada tahun 2013 dianugerahi gelar Desainer Perhiasan Italia Terbaik pada edisi ke-2 dari Andrea Palladio Penghargaan Perhiasan Internasional.
Annamaria Zanella
Sementara Annamaria Zanella juga lulusan Institut Seni Pietro Selvatico di kampung halamannya di Padua, desainnya dapat dilihat sebagai sesuatu yang berbeda dari pendahulunya karena penggunaan emas yang hemat dan penggabungan bentuk di luar geometris murni. Dilahirkan pada tahun 1966, Zanella – yang desainnya saat ini muncul dalam koleksi di Musée des Arts Décoratifs di Paris dan Museum Seni dan Desain Kota New York – menghadap ke logam mulia demi logam dasar dan potongan besi dan baja, menampilkan lembaran logam berkarat dan pecahan kaca sebagai ‘pahatan mikro’ yang menumbangkan asumsi stereotip tentang keindahan dan nilai.
Bruno Martinazzi
Berasal dari Turin, Bruno Martinazzi lahir pada tahun 1923 dan melakukan perjalanan ke Florence untuk mempelajari seni emboss dan enamelling di Scuola Statale d’Arte sebelum melanjutkan untuk melakukan teknik kuno toreutika di Institut Seni Roma. Itu adalah pameran tunggalnya yang pertama pada tahun 1955 yang menggabungkan teknik-teknik ini dan melambungkannya ke ketenaran internasional. Dengan penekanan yang kuat pada emas, desain perhiasan Martinazzi dikenal karena penggabungan fitur manusia dan bagian tubuh – hasil jari melengkung, bibir dan mata yang cemberut menjadi gelang, cincin, dan bros dalam bentuk pahatan yang tinggi, mengaburkan garis antara perhiasan dan seni.
Mario Pinton
Seorang profesor desain perhiasan di Institut Seni Pietro Selvatico di Padua, Mario Pinton dianggap sebagai salah satu tokoh paling berpengaruh dalam desain perhiasan Italia kontemporer. Lahir pada tahun 1919, Pinton lebih memfokuskan desainnya pada individualitas dan ekspresi artistik daripada daya tarik komersial dan sangat yakin bahwa desain perhiasan adalah praktik pahatan skala kecil. Terkenal karena bentuk geometrisnya yang berani, penggunaan emas, dan penggabungan teknik kerajinan yang rumit, karya almarhum Pinton – meskipun dipengaruhi oleh desain perhiasan kuno – adalah contoh menakjubkan dari perhiasan artistik kontemporer.